تسرد هذه المقالة ملفات الممارسات المدرجة في التراث الثقافي غير المادي لليونسكو في منغوليا.
يفهم
البلاد لديها سبع ممارسات على "قائمة تمثيلية للتراث الثقافي غير المادي "من اليونسكو وست ممارسات مستنسخة في"قائمة النسخ الاحتياطي في حالات الطوارئ ».
لا يتم تضمين أي ممارسة إضافية في "سجل أفضل الممارسات لحماية الثقافة »
القوائم
قائمة تمثيلية
| مريح | عام | مجال | وصف | رسم |
|---|---|---|---|---|
| Urtiin Duu ، الأغاني الشعبية التقليدية الطويلة ملحوظة منغوليا تشارك هذه الممارسة مع الصين. | يعتبر Urtiin duu أو "الأغنية الطويلة" أحد الشكلين الرئيسيين للأغنية المنغولية ، والآخر هو "الأغنية القصيرة" (Bogino duu). تحتل مكانة خاصة في المجتمع المنغولي وهي موضوع تقديس حقيقي كشكل من أشكال التعبير المرتبط بالاحتفالات والمهرجانات الهامة. يتم تنفيذ Urtiin duu في مناسبات مختلفة: حفلات الزفاف ، وافتتاح موطن جديد ، ولادة طفل ، والعلامة التجارية للمهر وغيرها من الأحداث التي تحتفل بها المجتمعات المنغولية الرحل. يمكن أيضًا أداء هذه الأغاني الطويلة خلال احتفال يتم تنظيمه حول مسابقات الرماية والمصارعة وسباق الخيل. Urtiin duu هي أغنية غنائية تتميز بوفرة زخارفها ، واستخدام falsetto ، ونطاق صوتي واسع للغاية وتكوين حر. اللحن التصاعدي بطيء وثابت ، بينما اللحن التنازلي غالبًا ما يتخلله إيقاعات جذابة. يرتبط تفسير ومحتوى Urtiin duu ارتباطًا وثيقًا بطريقة حياة الأجداد للبدو المنغوليين في أراضيهم العشبية. بينما يعتبر Urtiin duu بشكل عام قد نشأ هناك 2000 سنةيعود تاريخ أول الأعمال الأدبية التي ورد ذكرها فيها إلى القرن الثالث عشر. تم الحفاظ على العديد من الأساليب الإقليمية حتى يومنا هذا. تستمر العروض والتراكيب الحالية في لعب دور رئيسي في الحياة الاجتماعية والثقافية للبدو الرحل في منغوليا وجمهورية منغوليا الداخلية ذاتية الحكم ، في شمال جمهورية الصين الشعبية. منذ الخمسينيات من القرن الماضي ، كان للتحضر والتصنيع الأسبقية على البدو ، مما أدى إلى اختفاء الممارسات والتعبيرات التقليدية. كان جزء من المروج حيث عاش الممارسون كبدو ضحية للتصحر ، مما أجبر العديد من العائلات على اختيار أسلوب حياة مستقر حيث تفقد بعض الموضوعات الكلاسيكية لثنائي أورتيين ، مثل مدح الفضائل والمعرفة البدوية ، كل ما لديها. المعنى. |  | ||
| موسيقى مورين خور التقليدية | يحتل الكمان ذو الخيطين المسمى مورين خور مكانة خاصة في الثقافة البدوية المنغولية. تذكر المصادر المكتوبة التي يرجع تاريخها إلى الإمبراطورية المغولية في القرنين الثالث عشر والرابع عشر الآلات الوترية ذات الرقاب المزينة برأس حصان. تتجاوز أهمية هذا الكمان وظيفته كأداة موسيقية ، حيث كان تقليديًا جزءًا لا يتجزأ من الطقوس والحياة اليومية للبدو المنغوليين. يرتبط المفهوم الفريد للمورين خور ارتباطًا وثيقًا بعبادة الحصان العزيزة على هذا الشعب. يمتلك جسم الآلة الأجوف شبه المنحرف رقبة طويلة بدون حنق ، يعلوها رأس حصان في نهايتها. أسفل الرأس مباشرة ، يبرز مسماران مثل الأذنين على جانبي المقبض. صندوق الصوت مغطى بجلد حيوان ، الأوتار والقوس مصنوعان من شعر الخيل. يتم إنتاج الصوت المميز للآلة عن طريق فرك القوس أو ضربهما على الخيطين. واحدة من أكثر تقنيات اللعب شيوعًا هي دفع القوس الأيمن ، مع العديد من أصابع اليد اليسرى. غالبًا ما يتم عزفها منفردة ، ولكن يمكنها أيضًا أن تصاحب الرقصات والأغاني الطويلة (urtiin duu) والحكايات الأسطورية والاحتفالات والمهام اليومية المتعلقة بالخيول. حتى يومنا هذا ، احتفظت ذخيرة المورين خور ببعض الأجواء (تاتلاجا) التي تهدف تحديدًا إلى ترويض الحيوانات. إن الوجود المتزامن للنغمة والتوافقيات الرئيسية جعل من الصعب دائمًا نسخها إلى تدوين كلاسيكي. هذا هو السبب في أنه تم نقله شفويا من المعلم إلى المتدرب عبر الأجيال. على مدار الأربعين عامًا الماضية ، هاجر معظم المغول إلى المناطق الحضرية ، بعيدًا عن السياق التاريخي والروحي لمورين خور. بالإضافة إلى ذلك ، غالبًا ما يتم ضبط الآلة لتلبية المتطلبات الفنية للحفل الموسيقي الداخلي ، مما ينتج عنه أصوات أعلى وأعلى صوتًا تلقي بظلالها على العديد من التفاصيل الدقيقة للجرس. لحسن الحظ ، تمكنت المجتمعات الرعوية التي لا تزال تعيش في جنوب منغوليا من الحفاظ على العديد من جوانب فن المورين خور وكذلك الطقوس والعادات المرتبطة به. | | ||
| فن الخوماي المنغولي التقليدي | الفنون التمثيلية | الخوماي هو شكل من أشكال الأغنية نشأ في غرب منغوليا ، في جبالالتاي. يقلد المغني أصوات الطبيعة ، ويصدر في الوقت نفسه صوتين صوتيين متميزين: طائرة بدون طيار متراكبة مع لحن من التوافقيات. يقال إن خومي ، التي تعني حرفيا البلعوم ، مستوحاة من الطيور التي تحتل أرواحها مكانة مركزية في الممارسات الشامانية. يتم تجميع تقنيات الخوماي المنغولية التي لا تعد ولا تحصى في نمطين رئيسيين: الخارخراء (ديب خومي) وisgeree خومي (صفير خومي). في ال الخارخراء يصدر المغني صوتًا بدون طيار في الحلق ، مما يبرز الأوكتاف التوافقي السفلي أو دون التوافقي أدناه. في'isgeree خومي ، إن التوافقيات العليا للأساسي هي التي تم التأكيد عليها ، والتي تنتج صافرة عالية النبرة. في كلتا الحالتين ، يتم إنتاج الطائرة بدون طيار بأحبال صوتية ضيقة للغاية ، بينما يتم إنشاء اللحن من خلال تعديل حجم وشكل تجويف الفم ، وفتح الشفتين وإغلاقهما ، وتحريك اللسان. يؤدي البدو المنغوليون الخومي في مجموعة متنوعة من المناسبات الاجتماعية ، بدءًا من احتفالات الدولة الكبيرة إلى المناسبات المحلية الاحتفالية. يغني خومي أيضًا من قبل أولئك الذين يرعون القطعان وداخل الخيام لتهدئة الأطفال. يتم نقلها تقليديا من قبل أصحابها إلى المتعلمين أو من قبل السادة إلى المتدربين. | | |
| نادام ، مهرجان منغولي تقليدي | الممارسات الاجتماعية والطقوس والأحداث احتفالي | Naadam هو مهرجان وطني يقام كل عام من 11 إلى 13 يوليو في جميع أنحاء منغوليا ؛ تدور اللعبة حول ثلاث ألعاب تقليدية: سباق الخيل والمصارعة والرماية. يرتبط Naadam المنغولي ارتباطًا وثيقًا بطريقة الحياة البدوية للمغول الذين مارسوا الرعي منذ فترة طويلة في السهوب الشاسعة في آسيا الوسطى. تعتبر التقاليد الشفوية والفنون المسرحية والأطباق الوطنية والحرف والأشكال الثقافية مثل الغناء الطويل وغناء الخوماي الزائد ورقصة بييلجي والكمان المسمى مورين خور من المكونات الرئيسية في نادام. يتبع المنغوليون طقوسًا وممارسات محددة خلال المهرجان ، بما في ذلك ارتداء أزياء خاصة واستخدام الأدوات الخاصة والسلع الرياضية. يقدس المشاركون الرياضيين من الرجال والنساء والأطفال الذين يشاركون في المسابقات ويتم منح الفائزين الألقاب كمكافأة على إنجازاتهم. اناشيد الادعية والقصائد الشعائرية مخصصة للمرشحين في الفعاليات. يُسمح لأي شخص ويتم تشجيعه على المشاركة في Naadam ، مما يعزز المشاركة والتماسك المجتمعي. ترتبط الرياضات الثلاث التي تمارس بشكل مباشر بطريقة وظروف الحياة المنغولية ، ويتم نقلها تقليديًا من قبل أفراد الأسرة كجزء من التعلم داخل المنزل ، على الرغم من ظهور طرق تدريب أكثر رسمية للمصارعة والرماية مؤخرًا. تؤكد طقوس وعادات Naadam أيضًا على احترام الطبيعة والبيئة. |  | |
| الصقارة تراث إنساني حي ملحوظة منغوليا تشارك هذه الممارسة معألمانيا، ال'العربية السعودية، ال'النمسا، ال بلجيكا، ال الإمارات العربية المتحدة، ال'إسبانيا، ال فرنسا، ال هنغاريا، ال'إيطاليا، ال كازاخستان، ال المملكة المغربية، ال باكستان، ال البرتغال، ال دولة قطر، ال سوريا، ال كوريا الجنوبية و ال التشيك. | الممارسات الاجتماعية والطقوس والمناسبات الاحتفالية | الصقارة هي النشاط التقليدي لحفظ الصقور وغيرها من الطيور الجارحة وتدريبها للقبض على الطرائد في بيئتها الطبيعية. تُستخدم الصقارة في الأصل كوسيلة للحصول على الطعام ، ويتم التعرف عليها اليوم بروح الصداقة الحميمة والمشاركة أكثر من الكفاف. توجد بشكل أساسي على طول طرق وممرات الهجرة ويمارسها هواة ومحترفون من جميع الأعمار ، رجالًا ونساءً. يطور الصقارون علاقة قوية ورابطة روحية مع طيورهم ؛ هناك حاجة إلى مشاركة قوية لتربية الصقور وتدريبها وتدريبها وتطيرها. يتم نقل الصقارة كتقليد ثقافي من خلال وسائل متنوعة مثل التوجيه ، والتعلم داخل الأسرة ، أو المزيد من التدريب الرسمي في النوادي. في البلدان الحارة ، يأخذ الصقارون أطفالهم إلى الصحراء ويعلمونهم كيفية السيطرة على الطائر وبناء علاقة ثقة معه. في حين أن الصقارين يأتون من مجموعة متنوعة من الخلفيات ، فإنهم يشتركون في القيم والتقاليد والممارسات المشتركة بما في ذلك طرق تدريب الطيور وكيفية العناية بهم ، والمعدات المستخدمة والعلاقة العاطفية بين الصقار والطائر. الصقارة هي حجر الأساس لتراث ثقافي أوسع يشمل الأزياء التقليدية والطعام والأغاني والموسيقى والشعر والرقصات ، وجميع العادات التي ترعاها المجتمعات والنوادي التي تمارسها. | .jpg/150px-Berkut_tears_into_the_bunny_carcass._(3968892224).jpg) | |
| الحرف اليدوية المنغولية التقليدية والعادات المرتبطة بها | الممارسات الاجتماعية والطقوس والمناسبات الاحتفالية الدراية الفنية المرتبطة بالحرف اليدوية التقليدية | Mongolian Ger Crafts عبارة عن عمل تجاري تقليدي يتطلب مشاركة عائلة أو مجتمع حيث يقوم الرجال بنحت الخشب ، بينما يقوم الرجال والنساء بالطلاء والخياطة والتشكيل. الجير عبارة عن هيكل دائري مكون من جدران وأعمدة وسقف دائري مغطى بالقماش والشعر ومثبت بالحبال. إنه خفيف بما يكفي ليحمله البدو ، مرن بدرجة كافية ليتم طيه وتغليفه ، قوي بما يكفي ليتم تجميعه وتفكيكه بانتظام. يمكن للجير المستدير أن يتحمل الرياح القوية للربيع المنغولي. ملامحها الرئيسية هي نفسها في جميع أنحاء البلاد: هياكل خشبية مطلية ومزينة بزخارف منغولية تقليدية ، وبطانيات من اللباد الأبيض والقماش الأبيض ، وحبال مصنوعة من شعر الحيوانات ، وأغطية أرضية وسجاد من اللباد ، يدويًا ، أثاث يتم تعليم الحرف اليدوية المنغولية للأجيال الشابة بشكل رئيسي من قبل الحرفيين الأكبر سنًا في شكل توجيه. يعتبر تفكيك وتجميع الخير دائمًا من الأنشطة العائلية التي يتعلمها الأطفال من خلال مشاهدة كبار السن. يعتبر قص وتحضير صوف الأغنام ، وصنع اللباد ، وصنع القماش ، وإعداد الأعمال الخشبية من الأنشطة المجتمعية بشكل عام. الموائل التقليدية ، يلعب ger المنغولي دورًا اجتماعيًا وثقافيًا مهمًا للعائلات البدوية. يحظى الحرفيون الذين يصنعونها باحترام كبير داخل مجتمعهم. |  | |
| إطلاق النار المنغولي على عظم المفصل | التقاليد وأشكال التعبير الشفهي ، بما في ذلك اللغة كوسيلة للتراث الثقافي غير المادي الممارسات الاجتماعية والطقوس والمناسبات الاحتفالية الدراية الفنية المرتبطة بالحرف اليدوية التقليدية | يعبد المغول أجزاء من عظام ماشيتهم التي يستخدمونها في طقوسهم الدينية وهواياتهم وألعابهم التقليدية. واحدة من هذه الألعاب الشعبية ، والتي يتم لعبها في فرق ، هي إطلاق النار على عظم المفصل. تتكون الفرق من ستة إلى ثمانية لاعبين يرسلون ثلاثين لوحًا رخاميًا صغيرًا يشبه الدومينو على سطح خشبي أملس ، نحو هدف من عظام الأغنام ، في محاولة لإسقاطها في منطقة معينة. يلعبون أثناء غناء الألحان والأغاني التقليدية الخاصة بإطلاق النار على عظم المفصل. كل لاعب لديه أدواته وأدواته الخاصة بالرماية ، ويرتدي زيًا مزينًا بزخارف خاصة حسب رتبته وجدارة. يتحد أعضاء الفريق بروابط وثيقة ويتبعون القواعد الأخلاقية للاحترام المتبادل والكرامة. تنتقل الطقوس والمعرفة والمعرفة والتقنيات والخبرات المرتبطة بإطلاق النار على عظم المفصل ، فضلاً عن تقنيات صنع الأدوات والملحقات والمعدات ، من مدرس إلى طالب. يوفر التصوير المفصلي بيئة داعمة يساهم فيها كل عضو في نجاح الفريق والرفاهية الاجتماعية والتنمية الفردية من خلال دعم بعضهم البعض والتعلم منهم. يجمع هذا التقليد أعضاء الفريق من خلفيات مختلفة ، ويشجع تفاعلهم واحترامهم لكبار السن ، ويعزز الاحترام المتبادل والتماسك الاجتماعي. | |
سجل أفضل ممارسات الصون
ماليزيا ليس لديها ممارسة مدرجة في سجل أفضل ممارسات الحماية.
قائمة الطوارئ الاحتياطية
| مريح | عام | مجال | وصف | رسم |
|---|---|---|---|---|
| الموسيقى التقليدية للفلوت تسور | الفنون المسرحية الشعبية العادات والطقوس والمهرجانات | تعتمد موسيقى الناي التسور على كل من الأسلوب الآلي والصوتي: مزيج من الأصوات التي تنتجها الآلة الموسيقية وفي نفس الوقت عن طريق حلق الموسيقي. لا تنفصل موسيقى الناي التسور عن شعب الأوريانخاي المنغولي في منطقة ألتاي ولا تزال جزءًا لا يتجزأ من حياتهم اليومية حتى يومنا هذا. ترجع جذورها إلى الممارسة القديمة لعبادة الطبيعة وأرواحها الحاضنة ، والتي كانت تتمثل في تقليد الأصوات الطبيعية. الفلوت tsuur عبارة عن أداة نفخ خشبية عمودية على شكل أنبوب مع ثلاثة ثقوب للأصابع. ينتج ضغط الأسنان الأمامية على لسان الناي والاستخدام المتزامن للحلق جرسًا فريدًا يتكون من صوت واضح وسلس وطائرة بدون طيار. يتم عزف الفلوت تسور تقليديًا كدعوة لمطاردة جيدة أو للطقس الجيد ، كبركة لدرء الخطر أثناء السفر أو لحفلات الزفاف وغيرها من الاحتفالات. الموسيقى ، وهي أيضًا فن من فن الأداء ، تنقل المشاعر الحميمة للمسافر الوحيد وتربط الإنسان بالطبيعة. لقد ضاع تقليد الناي التسور في العقود الأخيرة ، من خلال الإهمال والعداء تجاه العادات الشعبية والمعتقدات الدينية ، مما ترك العديد من الأماكن دون عازف تسور والعائلات مع مزمار تسور. يتم نقل الأدوات الأربعين المعروفة المحفوظة ضمن مجموعة Uriankhai Mongols حصريًا بفضل ذاكرة الأجيال المتعاقبة: هذه الخاصية تجعل هذا الفن معرضًا للغاية لخطر الاختفاء. |  | |
| بيلغي المنغولية ، الرقص الشعبي المنغولي التقليدي | فن الأداء
الدراية الفنية المرتبطة بالحرف اليدوية التقليدية | البيلجي: الرقص الشعبي المنغولي التقليدي يؤديه راقصون من مجموعات عرقية مختلفة من مقاطعات خوفد وأوفس المنغولية. تعتبر رقصات بيلغي ، التي تعتبر الجد الأصلي للرقصات الوطنية المنغولية ، طريقة حياة بدوية تجسد فيها جذورها. يتم إجراؤها عادةً في المساحة الداخلية المحدودة للخير (اليورت ، مسكن البدو) ويتم إجراؤها نصف جالس أو القرفصاء. تثير حركات اليدين والكتفين والساقين جوانب مختلفة من الحياة اليومية المنغولية ، بما في ذلك الأعمال المنزلية والعادات والتقاليد ، فضلاً عن الخصائص الروحية المرتبطة بمجموعات عرقية مختلفة. يرتدي راقصو البييلجي الملابس والإكسسوارات التي تجمع بين تركيبات الألوان المختلفة والأنماط الفنية والتطريز والحياكة والخياطة وتقنيات صناعة الجلود ، بالإضافة إلى المجوهرات الذهبية والفضية الخاصة بالمجموعة العرقية والمجتمع الذي ينتمون إليه. تلعب الرقصات دورًا رئيسيًا في المناسبات العائلية والمجتمعية ، مثل الأعياد والاحتفالات وحفلات الزفاف والممارسات المتعلقة بالعمل ، حيث تعبر عن هويات عرقية متميزة ، مع الحفاظ على وحدة الأسرة والتفاهم المتبادل بين المجموعات العرقية المنغولية. تنتقل البيلجي المنغولية تقليديًا إلى الأجيال الشابة من خلال التعلم أو الدروس داخل الأسرة أو العشيرة أو الحي. في الوقت الحالي ، غالبية مرسلي رقصة بيلغي هم من كبار السن الذين تتناقص أعدادهم. كما أن التنوع المتأصل في البييلجي المنغولي مهدد أيضًا لأن هناك عددًا قليلاً جدًا من ممثلي أشكال البييلجي الخاصة بمجموعات عرقية مختلفة. | | |
| Tuuli المنغولية ، ملحمة منغولية | فن الأداء
الدراية الفنية المرتبطة بالحرف اليدوية التقليدية | المنغولية Tuuli هي تقليد شفهي يتكون من ملاحم بطولية تتراوح بين عدة مئات وعدة آلاف من الآيات وتجمع بين النعم والتأبين والصيغ السحرية والتعابير والقصص الخيالية والأساطير والأغاني التقليدية. تعتبر موسوعة حية للتقاليد الشفهية المنغولية وتخلد التاريخ البطولي للشعب المنغولي. يتميز المغنون الملحميون بذاكرة رائعة وموهبة فنية تجمع بين الغناء والارتجال الصوتي والتأليف الموسيقي ، وكل ذلك ممزوج بعناصر تنتمي إلى المسرح. يتم تأدية الأغاني الملحمية بمرافقة آلات موسيقية مثل مورين خور (كمان رأس الحصان) وتوفشور (العود). تُؤدى الملاحم بمناسبة العديد من المناسبات الاجتماعية والعامة ، بما في ذلك شؤون الدولة ، وحفلات الزفاف ، وحلق شعر الطفل لأول مرة ، والنظم (مسابقات المصارعة والرماية بالقوس وسباق الخيل) وعبادة الأماكن المقدسة. هذه الملاحم ، التي تطورت عبر القرون ، هي انعكاس لأنماط حياة البدو والسلوكيات الاجتماعية والدين والعقليات وخيال الناس. يقوم فناني الأداء بتنمية التقاليد الملحمية من جيل إلى جيل ، حيث يتعلمون ويؤدون ويمررون التقنيات داخل دائرة الأسرة ، من الأب إلى الابن. من خلال الملاحم ، ينقل المغول معارفهم وقيمهم التاريخية إلى الأجيال الشابة ، مما يعزز الشعور بالهوية الوطنية والفخر والوحدة. ومع ذلك ، فإن عدد المدربين والمتدربين آخذ في التناقص. مع هذا الاختفاء التدريجي للملحمة المنغولية ، يتدهور نظام نقل المعرفة التاريخية والثقافية بالكامل. | | |
| تقنية تفسير الأغنية الطويلة لعازفي الفلوت - التنفس الدائري | الفنون التمثيلية | الفلوت هو عبارة عن فلوت مستعرض مصنوع من الخشب الصلب أو الخيزران يستخدم تقليديا للأغاني الشعبية المنغولية الطويلة. باستخدام تقنية التنفس الدائري ، يمكن لعازفي الفلوت أن ينتجوا الألحان المستمرة المميزة لهذه الأغنية الطويلة. يتنفس الموسيقيون من خلال أنوفهم وينفخون في نفس الوقت الهواء الذي خزنوه في خدودهم عبر أفواههم ، مما يسمح لهم باللعب دون توقف. يستمر بيت شعر من أغنية طويلة شعبية حوالي أربع أو خمس دقائق. تتكون الأغنية من ثلاث إلى خمس آيات ، وهذا يعني العزف على الناي بشكل مستمر لمدة اثني عشر إلى خمسة وعشرين دقيقة. تتضمن طرق التدريب التقليدية المستخدمة لاكتساب هذه التقنية تمارين تتمثل في النفخ لأطول فترة ممكنة أحيانًا على لهب شمعة دون إطفاءها ، وأحيانًا في قشة مغمورة في كوب من الماء. يتميز الناي النحاسي بالألحان الصوتية ، والميليسما ، والنغمات الخفية التي ينتجها ، فضلاً عن الحركات الدقيقة والرائعة لللسان والأصابع اللازمة لممارستها. الانخفاض الحاد في عدد الممارسين الفرديين والجماعيين يعني أنه لم يبق سوى عدد قليل من حاملي العنصر - وهو أمر مقلق. تعود هذه الظاهرة جزئياً إلى هيمنة الأشكال الموسيقية الأجنبية وأنظمة التدريب. في الوقت الحالي ، لم يتبق سوى أربعة عشر لاعبًا في الحواف ، مما يجعل التردد والإشعاع لممارسة هذا العنصر التقليدي غير مستقر. | | |
| الخط المنغولي | الممارسات الاجتماعية والطقوس والمناسبات الاحتفالية الدراية الفنية المرتبطة بالحرف اليدوية التقليدية | الخط المنغولي هو أسلوب كتابة يربط عموديًا الخطوط المستمرة لتشكيل الكلمات. تتكون الأبجدية المنغولية الكلاسيكية من تسعين حرفًا ، تتكون من ستة ضربات رئيسية تسمى "الرأس" و "السن" و "الجذع" و "المعدة" و "القوس" و "الذيل" على التوالي. يستخدم هذا الخط الدقيق في الرسائل الرسمية والدعوات والمراسلات الدبلوماسية ورسائل الحب ؛ يتم استخدام شكل مختصر كطريقة للاختزال ؛ ويستخدم بشكل "مطوي" للشعارات ، والشعارات ، والعملات المعدنية والطوابع. يختار المرشدون تقليديًا أفضل الطلاب ويدربونهم لمدة خمس إلى ثماني سنوات ليصبحوا خطاطين. يترابط الطلاب والمعلمون مدى الحياة ويستمرون في تحسين الفن والموهبة لبعضهم البعض. أدى تكثيف التحول الاجتماعي والتحضر والعولمة إلى انخفاض كبير في عدد الخطاطين الشباب. حاليًا ، يتطوع ثلاثة أكاديميين ناضجين فقط لتشكيل مجتمع صغير من حوالي 20 خطًا شابًا. بالإضافة إلى ذلك ، مع ارتفاع تكاليف المعيشة ، لم يعد بإمكان المرشدين تعليم جيل آخر دون دفع أجر. لذلك ، هناك حاجة إلى تدابير خاصة لجذب انتباه الشباب إلى فن الكتابة التقليدي هذا ، وكذلك لحماية وتنشيط تقليد الكتابة والخط المنغولي. | | |
| طقوس إقناع الإبل | التقاليد وأشكال التعبير الشفهي ، بما في ذلك اللغة كوسيلة للتراث الثقافي غير المادي الفنون التمثيلية الممارسات الاجتماعية والطقوس والمناسبات الاحتفالية المعارف والممارسات المتعلقة بالطبيعة والكون | تسمح هذه الطقوس للرعاة المنغوليين بتشجيع الإبل على قبول مولودها الجديد أو تبني جمل يتيم. يتم ربط الأم بالقرب من الطفل الصغير ويغني المطرب بلطف ترنيمة رتيبة ، والتي يرافقها مع الإيماءات والأصوات. يمكن أن يتكيف المنقي مع اللحن وفقًا لرد فعل الجمل ، والتي يمكن أن تصبح عدوانية ، ثم تخففها شيئًا فشيئًا لجعلها تقبل الصغير. تبدأ الطقوس عند حلول الظلام أو عند الغسق وتتطلب قدرًا كبيرًا من المهارة في رعاية الجمال ، بالإضافة إلى هدية للغناء أو المهارات الموسيقية مثل الكمان على شكل رأس الحصان أو الفلوت. تطبق معظم الرعاة تقنيات وأساليب الإقناع ، ولكن يمكن استدعاء المحترفين المحترفين إذا لم يكن هناك مغني أو موسيقي في المجتمع المحلي. الطقوس هي وسيلة رمزية لخلق والحفاظ على الروابط الاجتماعية داخل العائلات البدوية ومجتمعاتهم. ينتقل من الآباء وكبار السن إلى الأطفال الصغار من خلال التعلم في المنزل. ومع ذلك ، فإن التغييرات في المشهد الاجتماعي والثقافي تهدد قابليتها للحياة. تُفضل الدراجات النارية اليوم على الإبل كوسيلة من وسائل النقل ، كما أن الهجرة المتزايدة إلى المراكز الحضرية قللت من عدد صغار الرعاة والرعاة. وبالتالي ، فإن عدد حملة الثقافة يتناقص بسرعة ، حيث تبتعد الأجيال الشابة عما كان يربطهم تقليديًا بالزراعة الرعوية. |  |
